Бисероплетение

Анастасия Яскеляйнен (мастер сектора ремесел музея-заповедника «Кижи», г. Петрозаводск)
показывает способы создания традиционных украшений из бисера и жемчуга

 

Жемчуг – излюбленное русское украшение с самых древних времен. Жемчужные реки находились в Новгородской, Архангельской, Вологодской губерниях, в районах Ладожского и Ильменьского озер, на Белом море и у прибрежий Северного Ледовитого океана. Славился обилием жемчуга бассейн Онежского озера и Заонежья – тридцать шесть рек, ручьев и малых озер этих мест были полны невзрачными на вид жемчугоносными раковинами. Север Карелии также был местом обширного жемчужного промысла. В старинном гербе города Кеми изображен венок из жемчуга на голубом фоне. Серебристо-белый, иногда с голубым оттенком, жемчуг из реки Кеми считался ювелирным и поставлялся к царскому двору. С глубокой древности жемчугом расшивали одежду знатных людей, церковные облачения и предметы культа; крупным жемчугом украшали предметы светского и церковного обихода; из мелкого жемчуга делали ожерелья, венцы, им украшали пуговицы, булавки, кольца. Особенной красотой отличались женские головные уборы, украшенные золотой нитью, камнями и жемчугом. В XVIII веке после указа Петра I о введении европейской моды интерес к речному жемчугу сохранился только в купеческой и народной среде.

В северных губерниях к праздничным сарафанам надевали головные уборы, украшенные речным жемчугом, рубленым перламутром, золотыми и серебряными нитями, металлическими блестками, фольгой… Головные уборы украшали жемчугом двумя способами: вышивкой по плотному материалу (сплошной или с прорезью) и низанием прозрачных сеток и густых поднизей. Тонкие жесткие сетки делались из светлого конского волоса, унизанного очень мелкими жемчужинами; их волнообразная линия создавала впечатление особой легкости убора. Краевед В. Майнов так описывает поднизь: «головной убор довершается жемчужною сеткою, которая лежит на голове холмами; на такую сетку идет жемчуга от 3–20 и более золотников...Сетки эти передаются от матери к дочери по наследству и проданы быть не могут как гордость…семьи».

Излюбленным женским украшением были серьги. Популярные в Заонежье серьги-бабочки делали из тонкой меди или латуни и обтягивали жемчужной сетью с различными рисунками низания. Длина таких серег была 5–9 сантиметров. Между подвеской и мочкой часто вставлялся ажурный бант (крылья), что придавало серьге сходство с бабочкой. Мочка выполнялась в виде овального кольца с шарниром и застежкой; внешняя сторона мочки украшалась жемчугом, стеклами в серебряных гнездах, перламутровыми плашками.

Со временем добыча жемчуга в Олонецкой губернии и в России в целом сократилась, а материалов для отделки требовалось все больше. Поэтому на смену жемчугу пришел бисер. Само слово «бисер» тесно связано с жемчугом – до середины ХVII века так называли оба этих материала. Традиции жемчужных украс еще долго продолжались в бисерном исполнении, но появились и новые техники рукоделия.

Одной из самых распространенных была вышивка. В крестьянских нарядах и для украшения предметов культа чаще всего использовалось т.н. саженье, или шитье по «бели». На ткани прокладывали рисунок льняным или хлопчатобумажным шнуром – «белью», к нему пришивали жемчужины, предварительно нанизанные на нить. Каждая жемчужина пришивалась к шнуру поперечными стежками. С появлением в рукоделии бисера вышивальщицы применили старую технику к новым материалам.

Прием шитья «в прикреп» берет свое начало в золотном шитье, когда нить закреплялась на ткани мелкими стежками шелковой или льняной нити. Основой для вышивки чаще всего служил холст, который могли дополнительно покрывать шелковой тканью, чтобы усилить игру света на бисеринках. Их нанизывали на нить в определенном порядке и пришивали другой нитью поперечными стежками через промежутки в несколько бисеринок. При шитье «в прикреп» можно было располагать низки (нанизанные бисерные нити), повторяя форму изображаемого, по кругу, по спирали, подчеркивая изгибы и углы рисунка. В этом случае низки укладывали тесными параллельными рядами, прикрепляя стежками через одну-две бусинки, причем строго в перекрестье нитей утка и основы. Подобную вышивку можно было выполнить и пришивая каждую бисеринку отдельно.

Техника вязания была удобна для создания объемных изделий – кошельков, сумочек, ожерелий… Вязали крючком и на спицах. На нитку заранее набирали ряд бисеринок по рисунку, а затем провязывали так, чтобы они оставались на лицевой стороне. Нитки с набранными бисеринками наматывали на бумажки, фигурные деревянные палочки, иногда в качестве основы клубка использовали круглую косточку из куриного горлышка, затянутую сплошь бисерным вязанием. Способы вязания были достаточно просты: столбики без накида при вязании крючком и чулочная вязка при вязании на спицах. Вязание крючком использовалось чаще, видимо, потому, что оно достаточно плотное, хорошо сохраняет форму.

В настоящее время в государственном историко-архитектурном и этнографическом музее-заповеднике «Кижи» проводится большая работа по восстановлению технологий старинных ремесел. Светланой Васильевной Воробьевой, руководителем отдела истории и этнографии музея, были изучены по музейным образцам и воссозданы приемы изготовления традиционных женских украшений из бисера и жемчуга – серег-бабочек и бус-жгутов. Большой популярностью у петрозаводчан и туристов пользуется «Ожившая экспозиция» – выставка, на которой сотрудники музея в заонежских народных костюмах демонстрируют традиционные ремесла: ткут, вышивают, режут по дереву и, конечно, создают украшения из бисера – серьги-бабочки и бусы-жгуты.


© «Karelian Craft», 2008


HotLog

Cайт создан в рамках проекта «Карельская ремесленно-сувенирная сеть» (2007-2008 гг., программа «Добрососедство Еврорегион Карелия») и модернизирован в рамках проекта «Центр дизайна и ремесленный бизнес-инкубатор» (2011-2013 гг., программа ППС ЕИСП «Карелия»).